MTV confirmó que Daft Punk hará una aparición en la película Tron.
El dueto francés esta a cargo del soundtrack de la producción de Disney que se estrenará en diciembre del 2010.
martes, 6 de octubre de 2009
Depeche Mode se reencuentra con el público mexicano
Natalia Cano / El Universal / Ciudad de México Domingo 04 de octubre de 2009
12:43 Cuando uno echa un vistazo a la carrera musical de Depeche Mode, y revive momentos gloriosos como el de su monumental gira Devotional -misma que trajo a la banda británica por primera vez a México en 1994-, reitera que el tiempo y la experiencia le ha causado al grupo el mismo efecto que tienen los buenos vinos: entre más viejos, saben mejor.
Porque si hace 15 años, Dave Gahan se contoneaba sobre el escenario de una manera por demás provocativa (al grado de ser considerado "el cantante más sexy del rock") y causaba tal euforia entre público femenino y masculino, hoy tenemos a un hombre que a sus 47 años sigue arrancando suspiros, y moviendo a las masas con su voz y con esa presencia escénica que pocos rockeros poseen.
Si bien, Gahan es el "frontman" que toda banda desearía tener, el veterano guitarrista y productor Martin Gore es el cerebro que maniobra Depeche Mode, y Andrew Fletcher un músico por demás capaz de dar vida a ese monstruo rockero nacido en Basildon (Inglaterra), y que anoche se reencontró con su fiel público mexicano en el primero de los dos conciertos que ofrece la banda en el Foro Sol.
La expectativa del regreso del trío británico a México fue aún mayor, luego de que hace unos meses la agrupación nacida en 1980 se vio forzada a cancelar algunas fechas de su actual gira Tour the Universe a causa de una intervención quirúrgica para extraerle a Gahan un tumor maligno en la vejiga.
Por fin, la tan esperada cita entre el grupo y sus casi 50 mil 600 fans (según datos de Ocesa) llegó ayer.
Pasadas las 21:30 horas, la enorme pantalla de LEDs se encendió, y con ello vino la euforia. "¡Muchas gracias! ¡Buenas noches, ciudad de México!", gritó un emocionado Dave Gahan, desatando la ovación de la audiencia.
El recital comenzó con el tema In chains (el mismo que abre su más reciente producción Sounds of the Universe), para luego seguir con el primer sencillo de ese álbum, Wrong, y Hole to feed, tercer corte del mencionado disco.
Después vino la clásica Walking in my shoes en una versión mucho más rockera que la original, y que fue acompañada por un video que mostraba el ojo de un cuervo, y los movimientos de dicho pajarraco.
Precisamente este momento es una muestra clara de la evolución visual y auditiva de Depeche Mode, pues en su gira Devotional, en el momento que el grupo interpretaba esta pieza, se proyectaban en las pantallas imágenes basadas en la obra de El Bosco, y que fueron retomadas en el video para dicha canción.
Luego, otro puñado de éxitos: It's no good, A question of time, Precious, Fly on the windscreen y Home. Esta última en la voz de Martin Gore. A la lista se sumaron Jezebel y Miles away, que se desprenden de Sounds of the Universe.
Después de hora y media de concierto, el grupo realizó dos "encore" conformados por sus canciones Somebody (a cargo de Martin Gore), Stripped, Behind the wheel, Personal Jesus y Waiting for the night.
Esta noche se realizará la segunda presentación de Depeche Mode en el Foro Sol, antes de que la banda viaje a la ciudad de Monterrey para ofrecer su cuarto y último concierto en el apartado por México de su gira Tour of the Universe.
Estás a un clic para ganar premios con Windows Live
12:43 Cuando uno echa un vistazo a la carrera musical de Depeche Mode, y revive momentos gloriosos como el de su monumental gira Devotional -misma que trajo a la banda británica por primera vez a México en 1994-, reitera que el tiempo y la experiencia le ha causado al grupo el mismo efecto que tienen los buenos vinos: entre más viejos, saben mejor.
Porque si hace 15 años, Dave Gahan se contoneaba sobre el escenario de una manera por demás provocativa (al grado de ser considerado "el cantante más sexy del rock") y causaba tal euforia entre público femenino y masculino, hoy tenemos a un hombre que a sus 47 años sigue arrancando suspiros, y moviendo a las masas con su voz y con esa presencia escénica que pocos rockeros poseen.
Si bien, Gahan es el "frontman" que toda banda desearía tener, el veterano guitarrista y productor Martin Gore es el cerebro que maniobra Depeche Mode, y Andrew Fletcher un músico por demás capaz de dar vida a ese monstruo rockero nacido en Basildon (Inglaterra), y que anoche se reencontró con su fiel público mexicano en el primero de los dos conciertos que ofrece la banda en el Foro Sol.
La expectativa del regreso del trío británico a México fue aún mayor, luego de que hace unos meses la agrupación nacida en 1980 se vio forzada a cancelar algunas fechas de su actual gira Tour the Universe a causa de una intervención quirúrgica para extraerle a Gahan un tumor maligno en la vejiga.
Por fin, la tan esperada cita entre el grupo y sus casi 50 mil 600 fans (según datos de Ocesa) llegó ayer.
Pasadas las 21:30 horas, la enorme pantalla de LEDs se encendió, y con ello vino la euforia. "¡Muchas gracias! ¡Buenas noches, ciudad de México!", gritó un emocionado Dave Gahan, desatando la ovación de la audiencia.
El recital comenzó con el tema In chains (el mismo que abre su más reciente producción Sounds of the Universe), para luego seguir con el primer sencillo de ese álbum, Wrong, y Hole to feed, tercer corte del mencionado disco.
Después vino la clásica Walking in my shoes en una versión mucho más rockera que la original, y que fue acompañada por un video que mostraba el ojo de un cuervo, y los movimientos de dicho pajarraco.
Precisamente este momento es una muestra clara de la evolución visual y auditiva de Depeche Mode, pues en su gira Devotional, en el momento que el grupo interpretaba esta pieza, se proyectaban en las pantallas imágenes basadas en la obra de El Bosco, y que fueron retomadas en el video para dicha canción.
Luego, otro puñado de éxitos: It's no good, A question of time, Precious, Fly on the windscreen y Home. Esta última en la voz de Martin Gore. A la lista se sumaron Jezebel y Miles away, que se desprenden de Sounds of the Universe.
Después de hora y media de concierto, el grupo realizó dos "encore" conformados por sus canciones Somebody (a cargo de Martin Gore), Stripped, Behind the wheel, Personal Jesus y Waiting for the night.
Esta noche se realizará la segunda presentación de Depeche Mode en el Foro Sol, antes de que la banda viaje a la ciudad de Monterrey para ofrecer su cuarto y último concierto en el apartado por México de su gira Tour of the Universe.
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miércoles, 5 de agosto de 2009
Depeche Mode pone de cabeza a neoyorquinos
Alejandra Musi / El Universal
NUEVA YORK.— Ayer quedó claro que ni la crisis económica ni los años pasan por Depeche Mode, la banda inglesa, que es considerada la precursora de la música electrónica, se mantiene firme y sigue sacudiendo a las multitudes tras casi 30 años de éxitos.
Y a pesar de que la banda lleva ya largo recorrido con su nueva gira, titulada Tour of the Universe 2009, pues más de una decena de países europeos, además de Canadá, ya han sido testigos de este espectáculo, lo cierto es que Nueva York era un punto crucial para los músicos británicos. Según ha mencionado en varias ocasiones el propio Dave Gahan, su carismático vocalista, "el Madison Square Garden es uno de mis lugares favoritos en el mundo para tocar. Es un recinto con energía muy potente".
Y no se equivocó, pues las dos horas de duración del concierto fueron una constante descarga de adrenalina con un público completamente entregado a la banda, en una sincronía que hizo de la noche una experiencia única.
Gahan, en sorprendente forma física y sin un rastro de la operación para extirparle el tumor de la vejiga que hizo suspender algunos de los conciertos de la gira europea en el mes de mayo, realizó una de sus mejores actuaciones en directo, su emoción era evidente.
No en el balde, Nueva York reunió no sólo a seguidores de Estados Unidos sino del mundo entero. "Vengo desde Alemania, pues soy fan de Depeche Mode desde que tengo 15 años y la primera vez que pude verlos fue cuando cayó el Muro. Yo vivía en la parte Oriental de Berlín, con lo cual escuchaba sus canciones, pero no pude asistir a un concierto del grupo hasta 1989, el primero después de la reunificación. Desde entonces mi sueño fue verlos aquí, en Nueva York, ¡y a eso vine! Es el mejor concierto que he visto en mi vida", nos contó Diann Meyer, de 37 años, una de las tantas fans que no dejaron de corear y bailar una sola de las canciones del grupo que ha vendido nada menos que 75 millones de álbumes alrededor del mundo. La presencia mexicana también se dejó sentir con una bandera gigante que ocupaba una de las zonas laterales del imponente recinto.
Desde el primer momento, cuando las tres pantallas gigantes de la arena se encendieron y empezó el juego de luces, Andy Fletcher, Martin Gore y David Gahan aparecieron sobre el mítico escenario llenos de energía y agradecieron al público neoyorquino que no escatimó en aplausos y gritos. Después de arrancar con "In Chains", el grupo no paró un segundo interpretando un total de 22 éxitos entre los que no faltaron las ya clásicas "Walking in my shoes", "It´s no good", "Precious", "Come back", "Strangelove" o "Peace".
Los momentos más intensos se alcanzaron cuando cantaron "Enjoy the silence", en la que Gahan, con torso desnudo y sin parar de bailar, puso de cabeza al auditorio. Martin Gore (compositor y guitarrista) ataviado en un llamativo traje plateado, aportó los momentos más íntimos del show al cantar en solitario la hipnótica y minimalista "Jezebel" y "Little soul" a dúo con el gran David Gahan.
Andy Fletcher, por su parte, hizo lo suyo en los teclados sin quitarse ni un momento sus gafas oscuras.
Para cerrar la apoteósica noche, después de volver por segunda ocasión ante el reclamo del público, Depeche deleitó a sus fans con la legendaria "Personal Jesus" y se despidió del todo con "Waiting for the night". Una noche en la que no faltó nada y los seguidores pudieron irse satisfechos a casa después de haber invertido un promedio de 100 dólares por persona en sus entradas.
Y, si todo sigue como está previsto, México también podrá ser testigo de "Tour of the Universe" en una serie de conciertos programados por la República (Guadalajara, DF y Monterrey) en el próximo mes de octubre.
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NUEVA YORK.— Ayer quedó claro que ni la crisis económica ni los años pasan por Depeche Mode, la banda inglesa, que es considerada la precursora de la música electrónica, se mantiene firme y sigue sacudiendo a las multitudes tras casi 30 años de éxitos.
Y a pesar de que la banda lleva ya largo recorrido con su nueva gira, titulada Tour of the Universe 2009, pues más de una decena de países europeos, además de Canadá, ya han sido testigos de este espectáculo, lo cierto es que Nueva York era un punto crucial para los músicos británicos. Según ha mencionado en varias ocasiones el propio Dave Gahan, su carismático vocalista, "el Madison Square Garden es uno de mis lugares favoritos en el mundo para tocar. Es un recinto con energía muy potente".
Y no se equivocó, pues las dos horas de duración del concierto fueron una constante descarga de adrenalina con un público completamente entregado a la banda, en una sincronía que hizo de la noche una experiencia única.
Gahan, en sorprendente forma física y sin un rastro de la operación para extirparle el tumor de la vejiga que hizo suspender algunos de los conciertos de la gira europea en el mes de mayo, realizó una de sus mejores actuaciones en directo, su emoción era evidente.
No en el balde, Nueva York reunió no sólo a seguidores de Estados Unidos sino del mundo entero. "Vengo desde Alemania, pues soy fan de Depeche Mode desde que tengo 15 años y la primera vez que pude verlos fue cuando cayó el Muro. Yo vivía en la parte Oriental de Berlín, con lo cual escuchaba sus canciones, pero no pude asistir a un concierto del grupo hasta 1989, el primero después de la reunificación. Desde entonces mi sueño fue verlos aquí, en Nueva York, ¡y a eso vine! Es el mejor concierto que he visto en mi vida", nos contó Diann Meyer, de 37 años, una de las tantas fans que no dejaron de corear y bailar una sola de las canciones del grupo que ha vendido nada menos que 75 millones de álbumes alrededor del mundo. La presencia mexicana también se dejó sentir con una bandera gigante que ocupaba una de las zonas laterales del imponente recinto.
Desde el primer momento, cuando las tres pantallas gigantes de la arena se encendieron y empezó el juego de luces, Andy Fletcher, Martin Gore y David Gahan aparecieron sobre el mítico escenario llenos de energía y agradecieron al público neoyorquino que no escatimó en aplausos y gritos. Después de arrancar con "In Chains", el grupo no paró un segundo interpretando un total de 22 éxitos entre los que no faltaron las ya clásicas "Walking in my shoes", "It´s no good", "Precious", "Come back", "Strangelove" o "Peace".
Los momentos más intensos se alcanzaron cuando cantaron "Enjoy the silence", en la que Gahan, con torso desnudo y sin parar de bailar, puso de cabeza al auditorio. Martin Gore (compositor y guitarrista) ataviado en un llamativo traje plateado, aportó los momentos más íntimos del show al cantar en solitario la hipnótica y minimalista "Jezebel" y "Little soul" a dúo con el gran David Gahan.
Andy Fletcher, por su parte, hizo lo suyo en los teclados sin quitarse ni un momento sus gafas oscuras.
Para cerrar la apoteósica noche, después de volver por segunda ocasión ante el reclamo del público, Depeche deleitó a sus fans con la legendaria "Personal Jesus" y se despidió del todo con "Waiting for the night". Una noche en la que no faltó nada y los seguidores pudieron irse satisfechos a casa después de haber invertido un promedio de 100 dólares por persona en sus entradas.
Y, si todo sigue como está previsto, México también podrá ser testigo de "Tour of the Universe" en una serie de conciertos programados por la República (Guadalajara, DF y Monterrey) en el próximo mes de octubre.
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jueves, 28 de mayo de 2009
Cantante de Depeche Mode, operado con éxito de tumor
EFE.-
El cantante de Depeche Mode, Dave Gahan, ha sido operado con éxito de un tumor maligno en la vejiga, que ha supuesto la suspensión de varios conciertos, confirmó hoy la conocida banda británica de música electrónica.
Gaham, de 47 años, ingresó el pasado 12 de mayo en un hospital tras sufrir un ataque de gastroenteritis durante la gira del grupo "Tour of the Universe".
"En el hospital, las pruebas médicas revelaron un leve tumor maligno en la vejiga de Daven que se ha extraído con éxito" , indicó el conjunto en un comunicado.
Por prescripción de los doctores, el vocalista deberá descansar hasta el 8 de junio para que su recuperación completa, y ese mismo día regresará a los escenarios en un concierto que se celebrará en Leipzig (Alemania).
"Dave Gahan agradece sinceramente a sus fans su apoyo, comprensión y paciencia" , señala la banda, que lamenta "los problemas o inconvenientes que hayan podido causar las cancelaciones o retrasos" de conciertos.
La actual gira del grupo, que ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo desde su fundación en los años ochenta, arrancó este 6 de mayo como promoción de "Sounds of the Universe" , duodécimo álbum de Depeche Mode y publicado el pasado abril.
viernes, 15 de mayo de 2009
News letter DJ Concept
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domingo, 22 de febrero de 2009
Dj Hero
Por Jimena Navarrete / tVa.com.mx
¿Qué pasará con los amantes de la música y los videojuegos este año? Seguramente nos esperan meses de privaciones y ahorros, pues parece que no fue suficiente con el reciente lanzamiento de Guitar Hero World Tour ni con la edición dedicada a la legendaria banda Metallica, ahora Activision anuncia el lanzamiento de otra novedad: Dj Hero.
Y es que esta vez se busca darle gusto a los amantes y aficionados de la electrónica. Ya tuvimos el gran despliegue de canciones y múltiples versiones de Guitar Hero y, su competencia, Rock Band, ahora llega el turno de las tornamesas.
Desde su lanzamiento, Guitar Hero ha ganado una gran cantidad de aficionados que, aunque sea de forma virtual, pueden experimentar cinco minutos de fama. Este adictivo juego, en específico Guitar Hero III fue el primer videojuego en superar los mil millones de dólares por ventas.
El consejero delegado de Activision, Bobby Kotick, confirmó que Dj Hero será lanzado este año: "Con él se podrá jugar competitivamente, mezclar canciones y girar discos". Esta vez el periférico será muy parecido a la mesa de mezclas de un dj. Entre los dj´s que figuran para el juego están dj Tiesto y Paul Oakenfoald.
Pero, ¿te imaginas mezclando como los profesionales? Cuando lanzaron Guitar Hero, muchas personas se mostraron dudosas de su éxito, pues pensaron que debería ser más gratificante aprender a tocar realmente una guitarra. Sin embargo, el videojuego demostró que lo importante sí es la pericia, aunque no sea sobre seis cuerdas, y divertirse jugando al músico. Probablemente, las dudas sobre el éxito de este juego sólo serán resueltas una vez que esté en el mercado.
¿Lo comprarías?
jueves, 12 de febrero de 2009
Beatport Music Awards 2009
Un año mas, la segunda vez para ser mas concretos, Beatport pone a disposición de todos sus registrados la lista de los mejores representantes de la escena electrónica mundial en sus Music Awards 2009.Se abren las votaciones para unos premios están divididos en 34 categorías (17 para los mejoras artistas y otras 17 para escoger las mejores canciones) de diversos géneros pasando por minimal, house, electro, trance y más.
He aquí la lista de las principales categorías y sus respectivos nominados:
Best Artists 2008
Best Chill Out Artist
Boards Of Canada
Christian Prommer's Drumlesson
Eddie Silverton
Fort Knox Five
Jazzanova
Mr. Scruff
Nightmares On Wax
Peter Bjorn & John
Quiet Village
Thievery Corporation
Best Electro House Artist
Deadmau5
Dirty South
Hatiras
John Dahlbäck
Miles Dyson
Pryda
Robbie Rivera
Sebastien Leger
Tocadisco
Wolfgang Gartner
Best Hard Dance Artist
BK
DJ Zany
Donkey Rollers
Headhunterz
Lisa Lashes
Scooter
Showtek
The Real Booty Babes
Vinylgroover
Zatox
Best House Artist
Antoine Clamaran
ATFC
Axwell
Danny Tenaglia
David Penn
Fedde Le Grand
Juan Magan & Marcos Rodriguez
Kaskade
Laidback Luke
Mastiksoul
The Shapeshifters
Best Minimal Artist
Ahmet Sendil
Alex Young
Barem
Gaiser
Giash & Til Yali
Kanio
Marc Houle
Phunklarique
Prompt
Robag Wruhme
Best Progressive House Artist
Adam K, Soha
Deadmau5
Dousk
EDX
Eric Prydz
Jaytech
Jerome Isma-Ae
Ned Shepard
Sultan
Thomas Gold
Best Trance Artist
Above & Beyond
Armin Van Buuren
DJ Tiësto
Gareth Emery
Kyau & Albert
Lange
Markus Schulz
Martin Roth
Paul van Dyk
Sean Tyas
Best Tracks 2008
Best Chill Out Track
Âme 'Doldrums' (Original Mix)
Jerome Isma-Ae 'Underwater Love' (Original Mix)
Smooth Touch '10 Minutes of Pleasure feat. G-Sax'
Best Electro House TracBoys Noize 'Oh!' (A-Trak Remix)
Jean Claude Ades, Vincent Thomas 'Shingaling' (Original mix)
Sandy Vee 'Bleep' (Original Mix)
Best Hard Dance Track
Headhunterz, Tatanka ‘Call It Music’ (Original Mix)
Showtek ‘We Live For The Music’ (Original Mix)
The Real Booty Babes 'Derb 08' (Club Remix)
Best House Track
Eric Prydz ‘Pjanoo' (Original Mix)
Snap! ‘Rhythm Is A Dancer' (Novy vs. Snap! remix)
The Shapeshifters ‘Lola's Theme' (2008 Re-Edit)
Best Minimal Track
Giash, Til Yali 'My Little Ladybirds' (Original Mix)
Phunklarique, Dejonka 'Reflections in Plexiglass'
Prompt 'Evolve' (Original Mix)
Best Progressive House Track
Delerium ‘Silence feat. Sarah McLachlan'
Mind X ’Sensation Seekers' (Martin Roth NuStyle
Thomas Schwartz 'Jupiter Calling' (Original Mix)
Best Techno Track
Dataworx 'Control' (Original Mix)
Koen Groenveld ' Wake Turbulence' (Original Mix)
Mark Mendes 'Beneath You' (Original Mix)
Best Trance Track
Blank & Jones, Bernard Sumner 'Miracle Cure'
Cressida '6AM' (Kyau & Albert Remix)
Simon Patterson 'Smack' (Original Mix)
Votaciones abiertas hasta el 19 de marzo
Mayor información Beatport
Native Instruments presenta Maschine
zoomelectronico.blogspot.com.-
Esta fue una de las sorpresas que presentó Native Instruments para el NAMM. Se trata de un nuevo instrumento con integración hardware-software al estilo Kore llamado Maschine, diseñado para la creación de beats muy al estilo MPC. El hardware posee dos extensas pantallas LCD, 16 Pads iluminados, 8 potenciómetros rotativos, varios botones y funciona también como un controlador MIDI para DAWs.
En cuanto al software, se puede observar un completo secuenciador por pasos, explorador de librerías al estilo de Kore, integración completa con el hardware y posiblemente unas 5GB de contenido.
Su precio de lista será de $699.
Mas info en la web de Native Instruments
Depeche Mode en México
El periódico Reforma, publicó que el vocalista de Depeche Mode, Dave Gahan, dijo en entrevista que volverán a México en el mes de septiembre como parte de su gira Tour Of The Universe, que comenzará el 10 de mayo en Tel Aviv, Israel.
“Volveremos a México, en definitiva este año. Los dos conciertos que dimos allá la última vez fueron fabulosos, aunque yo estaba muy enfermo en un de aquellos shows. Estaba empeñado en salir al segundo recital, pese a la enfermedad y a sentirme terriblemente mal. Me sentía realmente mal del estómago, posiblemente tomé algo que no debía. Fue una experiencia surrealista al salir del escenario en México. Fue grandioso. Por lo mismo, estaremos de regreso”.
El primer sencillo que se desprenderá de su nueva producción titulada Sounds Of The Universe es “Wrong”, el cual estará empezando a sonar en las próximas semanas. El disco fue producido de nueva cuenta con Ben Hillier, quien trabajó con ellos en su brillante Playing The Angel.
domingo, 8 de febrero de 2009
Luto en la música; Jorge Reyes emprendió su viaje astral
Jorge Caballero/La Jornada Michoacán.
La madrugada del pasado sábado murió el etnomúsico Jorge Reyes a causa de un paro cardiaco. Se quedó dormido en su estudio y ya no despertó. Los restos del músico fueron cremados. Le sobreviven sus hijos Citlalli, Ritwan y Eréndira.
Los amigos de Jorge encendieron cirios y velas y formaron con los instrumentos musicales del artista un altar adornado con dos fotografías en blanco y negro de Reyes, así como una alfombra de pétalos de flores hecha alrededor del féretro. Cuatro grandes ramos de flores custodiaban el ataúd, mientras algunas personas hacían sonar las flautas de barro y los tambores que Jorge Reyes utilizó en alguna parte del mundo o en el país que lo vio nacer hace 57 años.
Ariane Pellicer definió a su compañero: “Fue un ser que jugó con la música antigua y la moderna, y que iba muy adelante a su época, por lo que todo mundo lo va a recordar, por creativo y buena persona, que amaba a sus hijos y familia”.
Autodefinido como un etnomúsico Jorge Reyes es considerado como uno de los artistas más reconocidos en la escena musical contemporánea mexicana, su obra abarca un amplio rango de experimentación sonora, desde incorporar instrumentos prehispánicos a la música rock, jazz y electrónica hasta la creación de su propio género musical el cual definió como tloque nahuaque (música corporal con canto armónico).
Jorge Reyes nació en 1952 en Uruapan, Michoacán, estudió flauta transversa en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) antes de optar por un original estilo propio. En la década de los años 60 hizo un largo viaje a Europa en una aventura de aprendizaje musical que le llevó a Alemania, donde estudió música clásica, electrónica y jazz. También viajó a la India donde se dedicó a estudiar la música tradicional hindú y tibetana.
A su regreso a México formó los grupos Al Universo y Nuevo México, donde hizo sus primeras experimentaciones fusionando el rock con instrumentos mesoamericanos como el teponaztle, caparazones de tortuga y caracol. En 1980 funda con Armando Suárez el grupo Chac Mool. Se convierte en flautista y guitarrista de la agrupación e imprime todos sus conocimientos musicales a lo largo de cuatro discos y le otorga su característica esencial: la creación de atmósferas a través de letras profundas que obligaban al oído a trasladarse a un mundo fantástico.
La aparición de Chac Mool en los escenarios coincide con el inicio de la década del boom del rock mexicano, la instrumentación de Chac Mool fue pionera en incorporar elementos como el violoncello, mandolina, timbales, sintetizadores, la flauta e instrumentos prehispánicos, todo esto gracias al ingenio de Jorge Reyes y los demás elementos de la banda.
En 1985, Chac Mool se disuelve y Jorge comienza una prolífica carrera de solista que le llevará a muchos lugares y a ser uno de los músicos mexicanos más reconocidos del mundo. Jorge Reyes se caracterizó por presentar música popular mexicana y por concebir durante todos estos años sus conciertos como ceremonias rituales prehispánicas, en las cuales sintetizó sus investigaciones musicales y viajes para formular lo que es la columna vertebral de su propuesta sonora: la mezcla de sonidos autóctonos y prehispánicos con la tecnología musical avanzada de los procesadores de sonido, armonizadores, ecos y sonidos guturales; ejemplificados en los tradicionales conciertos que Jorge Reyes ofrecía el Día de Muertos en el Espacio Escultórico de la UNAM, un acercamiento y una reivindicación a los principios sagrados de las culturas mesoamericanas, llenas de sensibilidad, originalidad e intensidad, donde el músico aparecía como jaguar.
Acerca de la muerte de Reyes el músico cubano Piro, fundador del grupo Ritmo Peligroso, dijo: “Es una gran pérdida para nuestra música mexicana la muerte del gran Jorge Reyes, pude compartir con él muchas veces a través de muchos años, nuestra amistad se remonta a finales de la década de los 70 donde todavía colaboraba con Nuevo Mexico. Ha dejado un legado musical muy importante”.
Jorge Reyes grabó 26 álbumes, entre discografía original y colaboraciones, de donde destacan: A la izquierda del colibrí (1985), Comala (1986), Ek Tunkul (1987), Viento de navajas (1988) y la obra fundamental/angular/básica Bajo el Sol Jaguar (1991). Además de Nierika (1989), El costumbre (1993), Rituales prehispánicos (1996), El Camino del Jaguar, 1983-2001 (2001) y Concierto en el Zócalo de la ciudad de México (grabación no oficial aparecida en 2006), entre otros.
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